一、前言日本是一个文化输出大国，其文化产业的发达程度稳居世界前列，输出的产品质量和数量几乎没有其他国家可以与之并肩，对于一些国家的文化输出，甚至到了“文化侵略”的地步。

而说到物语文学对于中国文化的影响，最早可以追溯到近代甲午海战前后。日本学者实须惠秀认为：“从中日甲午战争到芦沟桥事变的一段时期,无论从哪一方面说,都是日本文学影响中国文学的时代。从某种意义上来说,离开了日本文学就无法深入理解中国现代文学,没有日本文学的影响,没有中国现代作家对日本文学的理解和接受,中国现代文学就不会有今天这样的辉煌。”

这段话，民族自尊心比较强的读者听起来可能很刺耳，但客观来说却不可置否。日本文学对于近现代中国文学的发展有着至关重要的作用，相当一部分的近现代著名学者，都有在日本留学深造的经历，比如我们熟知的“大文豪”鲁迅和其弟周作人便是代表，鲁迅是日本文学研究和翻译的先驱，其作品和思想也深受影响，周作人更是终生致力于翻译日本文学。日本的文化产品直到现在也深深影响着中国，它的饮食文化（比如寿司）、影视产品（比如动漫）、游戏、歌曲、文字甚至是情色文化，都与我们息息相关，几乎涵盖了方方面面。

二、物语之于中国文化物语文学开始影响中国正是始于近现代，“洋务运动”提出“师夷长技以制夷”，并且外派留学生，留日的中国学生从这时开始接触古典物语，并且将其创作思路和思想带回了中国。日本文学的翻译工作从甲午海战到新中国成立，其重心都放在了对近现代文学作品的翻译，物语文学的影响力真正开始扩散要到改革开放以后，这段时期掀起了以译文出版社和三联出版社为首的翻译热潮，大量的外国作品被翻译成中文，其中就包括《源氏物语》在内的物语作品。我认为日本物语文学对于中国的影响，是物语文学的翻译、日本现代文化输出双重作用的结果。 从传统文学的角度来看。一方面，中国学者对《平家物语》、《源氏物语》等日本古典物语的翻译、研究、出版，都扩大了物语这个体裁的影响，另一方面，近现代日本物语作品同样不乏佳作，例如京极夏彦的《百物语》系列，借一种江户时期流行的古体来对体制和人性进行辛辣讽刺，各种妖魔鬼怪，有趣但又不失深度，遗憾的是作品的故事质量参差不齐，有的让人拍案叫绝，有的则差强人意，其中的《巷说百物语》还被改编成同名动画，也挺有意思。

从泛娱乐作品的角度来说，一方面日本对于中国的高强度文化输出，使人们接触到了很多优秀的“物语”文化产品，比如著名的：

《物语》系列动画（别看了，这是我老婆）

以及我从nds时代就开始接触的老朋友，《牧场物语》系列。另一方面，一些中国的创作者看到了这个舶来体裁的商业价值，并将其运用到了自身的创作中，游戏方面可以举例的，就比如：最近开服的《食物语》 以及故事扎实，画面精美的《万象物语》“百花齐放，数不胜数”可以高度概括目前“物语”文化产品创作的现状。于中国也好，于日本也罢，“物语”这个词已经从一种古老的文学体裁变得高度广义化，我们暂且可以把“XX物语”理解成“从XX的故事”或者“XX记”，它是两国文化交流与融合的结晶。三、结语：由物语拓展到文化交流不同文明间的文化交流，最怕的是“侵略”，是一方对另一方的单向输出和碾压。我现在能明显感受到的是：日本文化影响我们生活的方方面面，很多人都被日本文化产品所蕴含的价值观潜移默化的影响，甚至唾弃自己的文明，变成了“精神奴隶”。我在收集素材和资料的时候，有种很强的危机感。有的人可能被一部动画或者游戏感动到了，就把它当成一种“信仰”甚至是青春，更夸张的甚至玩游戏听了汉语配音会觉得尴尬，要日语配音才习惯。这可不是什么好的现象，意味着你的思想被“侵略”了，这种精神文明的对外碾压，从古至今一直是华夏文明高度发达的表现，甚至被用作外交战略，今天却被很多国家当成了对付自己的武器，显得很讽刺。作为受众，我们在看待外来文化产品的时候，必然是以“审视”和“批判”的态度，你可以承认一部作品的优秀，对它表示喜爱，但不能过度认同，甚至神化它的精神内核。如果一个人对于日本文化产品的态度变成了“全盘接受”甚至是“赞扬”，那有一个词可以高度概括这种人，叫“精神日本人”。网络时代，信息的飞速传播对于三观尚未成型的青少年的影响，以及亚文化圈子的一些诡异表现，让人担忧。对于“物语”，可以探讨的东西，上升到文化交流的层面，那就是对于本土创作的思考。我认为“物语”这个词在中国的广泛传播，是中国文化对于外来文化吸纳和化用的成功案例。我们在吸收和使用这个体裁的时候，并没有失去自身的特质，而是仅仅把它当成一个吸引眼球的新颖体裁，绝大部分中国“物语”作品的思想内核和传递的价值观依然是创作者自身的，甚至与“物语”完全不沾边，这是一种对于“物语”意义的扭曲，也是某种程度上的“幸运”。至此，整个物语系列的六部分杂谈结束，感谢我写的冗长无比还有人看到最后，一直给我点赞，虽然人不多，但非常感谢，tap是ugc的公墓，而我算是入土颇深的坟头，你们是少数支撑我写下去的动力。