为你的自定义谱面添加REMIXD难度。 0. 准备一个优质的文本编辑器.srtb文件可以用任何文本编辑器查看，它可能是人类可读的，但默认情况下不会被格式化。设置一个好的文本编辑器能让你的工作轻松很多。 我使用VSCode（VSCodium）和Beautify扩展；或者你也可以使用Notepad++和JSON Viewer（在程序内下载），就像gav的指南中详细说明的那样。任何能够格式化json文件的文本编辑器都可以。 你需要修改三个部分。在操作前，最好先备份.srtb文件。 1. unityObjectValuesContainer 有一个名为unityObjectValuesContainer的部分。看起来是这样的："unityObjectValuesContainer": { "values": [{ "key": "轨道信息", "jsonKey": "SO_TrackInfo_TrackInfo", "fullType": "轨道信息" }, { "key": "轨道数据_0", "jsonKey": "SO_TrackData_TrackData_0", "fullType": "轨道数据" }, { "key": "轨道数据_1", "jsonKey": "SO_TrackData_TrackData_1", "fullType": "轨道数据" }, { "key": "轨道数据_2", "jsonKey": "SO_TrackData_TrackData_2", "fullType": "轨道数据" }, { "key": "轨道数据_3", "jsonKey": "SO_TrackData_TrackData_3", "fullType": "轨道数据" }, { "key": "轨道数据_4", "jsonKey": "SO_TrackData_TrackData_4", "fullType": "轨道数据" }, { "key": "轨道数据_5", "jsonKey": "SO_TrackData_TrackData_5", "fullType": "轨道数据" }, { "key": "片段信息_0", "jsonKey": "SO_ClipInfo_ClipInfo_0", "fullType": "片段信息" }] } 你需要的代码2. 大型字符串值容器 "大型字符串值容器": { "值": [{"键": "SO_TrackInfo_TrackInfo", "值": "{ \"曲目顺序 \":0, \"曲目ID \":0, \"专辑封面引用 \":{ \"包 \": \" \", \"资源名称 \": \"V Liberty_성장통 \", \"m_guid \": \" \"}, \"背景ID \": { \"背景ID \": \"a52f0cd1a28b62b4f9868f556fd7d2c8 \"}, \"背景着色 \": { \"ID \": \" \"}, \"备用背景ID \":{ \"背景ID \": \" \"}, \"备用着色背景ID \": { \"ID \": \" \"}, \"对象替换 \":[], \"艺术家名称 \": \"(艺术家名称) \", \"合作艺术家 \": \" \", \"标题 \": \"(歌曲名称) \", \"副标题 \": \" \", \"曲目标签 \": \" \", \"谱面作者 \": \"Haxton \", \"描述 \": \" \", \"标题Y轴偏移 \":0.0，"spotify链接"：" "，"难度"： [{"包"："自定义"，"资源名称"："音轨数据_0"，"m_guid"：" "，"_启用"：true}， {"包"："自定义"，"资源名称"："音轨数据_1"，"m_guid"：" "，"_启用"：true}， {"包"："自定义"，"资源名称"："音轨数据_2"，"m_guid"：" "，"_启用"：true}， {"包"："自定义"，"资源名称"："音轨数据_3"，"m_guid"：" "，"_启用"：true}， {"包"："自定义"，"资源名称"："音轨数据_4"，"m_guid"：" "，"_启用"：true}， {"包"："自定义"，"资源名称"："音轨数据_5"，"m_guid"：" "，"_启用"：true}]， "音轨类型"：1，"编辑器功能"：" "，"允许创建自定义排行榜"：false}" }， 需要添加的部分已加粗并下划线。 3. SO_音轨数据_音轨数据_5在文件末尾附近，有对实际谱面进行编码的部分。你需要为REMIXD难度制作一个这样的部分。例如： { "key": "SO_TrackData_TrackData_5", "val": "{ \"revisionVersion \":0, \"compatibilityVersion \":0, \"noteSerializationFormat \":0, \"difficultyRating \":50, \"previewLoopBars \":{ \"min \":4, \"max \":12}, \"goBeatOffsetFromFirstNote \":-4."0, "难度类型":7, "是否为教程":false, "教程标题翻译":{"键":" "}, "片段信息资源引用":[{ "包":"CUSTOM", "资源名称":"ClipInfo_0", "m_guid":" "}], "背景ID":{"背景ID":""}, "背景":{"包":"", "资源名称":"", "m_guid":""}, "使用的地面设置":{"包":"", "资源名称":"", "m_guid":""}, "随时间变化的地面设置":{"包":"", "资源名称":"", "m_guid":""}, "样条路径":{"rid":-2}, "样条路径数据":{"实例ID":0}, "片段数据":[{ "片段索引":0, "起始小节":0, "结束小节":70, "淡入过渡":0, "淡入过渡值":0.0, "淡入过渡偏移":0.0, "淡出过渡":0, "淡出过渡值":0.0, "淡出过渡偏移":0. 操作完成！ 如果游戏出现异常，你可能需要删除.srtb文件。 游戏内无法修改难度，必须通过代码进行编辑。

一份关于我如何快速提升游戏水平的技巧指南 温馨提示 好吧，这份指南有点过时且缺乏依据，得先跟你说清楚。它是很久以前写的，当时我大概只玩了150小时左右，所以你看到的并非来自专家的建议。而且有些地方完全是错的。虽然可能有点意思，但准确性肯定不高，所以请务必带着怀疑的态度看待。另外，我当时还不知道“有意识的”这个词怎么拼，哈哈。 1. 你为何会进步 让我们先解释一下大脑是如何让你在游戏中变得更厉害的。一开始，你会有意识地玩游戏，刻意移动鼠标、模拟摇杆或触控板来匹配音符。然后刻意学习按节奏点击音符。这是因为你没有经验。你的潜意识尚未通过足够的练习形成直觉。我刚才说的话听起来可能很明显，事实也确实如此。这些道理你并非不懂，但它很重要。 听起来可能有些奇怪，但经验丰富的玩家即使在游玩一些较难的谱面时，也几乎不需要进行有意识的思考（除了集中注意力，或许还要选择注视屏幕的哪个位置）。有时候我一开始玩就会犯困。有时你甚至来不及根据看到的谱面图案去理解自己应该做出的动作，但你的手却已经动了。这是因为你的大脑通过有意识的练习，见过了无数的谱面图案、节奏时机以及各种失误与成功的情况，从而学会了在大多数情况下该怎么做，无需你再进行思考。当你第一次遇到（或曾经遇到）颜色切换时，你可能会觉得它们非常难。这太不直观了，根本没有明确的方向可供选择移动。所以你必须做出选择。你可以按照上一次的移动方向继续移动，也可以反向移动以弥补鼠标垫上的空间，或者交替进行，随便你怎么操作。假设你选择了第一种方法，我猜这是最常见的。好的，右侧出现音符，我就向右移动；左侧出现音符，我就向左移动。然后呢？你继续玩下去。你几乎快要熟练掌握这个技巧了。接着你在XD难度的《Believe》萨克斯风段落中遇到了这种情况。这简直是不可能完成的任务。人类大脑根本没有足够的处理能力来应对这些颜色切换。1. 请解雇设计这段谱面的人。然后过10到20小时，你会发现颜色切换变得轻而易举。 2. 如何提升水平：挑战 哦，来了。他会说“练习”，然后可能会像“这不一样，因为我刚解释了一些在Veritasium上看到的东西”之类的话，没错，我就是要说练习。 玩这款游戏有两种方式。简单的方式是坚持你所熟悉的，找一首喜欢的歌，一直玩到你能【PFC】它，然后再找一首新歌去攻克。困难的方式是从不【PFC】任何歌曲。把所有那些C+评级的歌丢在一边，同时去尝试攻克《Believe》里那段该死的萨克斯部分。不过，我不是说“不要做完美主义者”，因为我也很想做到像TreXDer那样【PFC】所有歌曲。我是说这并非提升水平的最快方式。 想想看：你觉得是修理保养良好的汽车上的小问题，还是不得不去修复一辆被虐待了30年的破旧吉普车上的一堆严重故障，更能让你成为一名优秀的机械师？ 当你反复玩同一首歌时，学到的东西其实很少。单一歌曲的肌肉记忆并非直觉。不仅如此，这也不省时。如果你已经在这首歌上获得了A评级，那么需要纠正的错误就很少了。你的显意识投入的努力越多，潜意识学到的东西就越多。 当我开始玩自定义谱面（我强烈推荐）时，我下载的第一批谱面之一是Stride和imfallin制作的《Paradisus-Paradoxum》。现在，想象一下我，一个沉迷游戏的新手，玩了40小时，勉强能通关专家难度歌曲，却去尝试XD 48级的谱面。你能想到的，结果“非常好”，第一次尝试就完美全连了。 大概尝试了5次后，我甚至连开头几小节都过不去。然后我放弃了，去下载了其他歌曲。又玩了几十个小时后，我已经能轻松通关XD 30多级的谱面了。哇！也许只要付出足够的努力，我就能通关那个超难的谱面，而且我真的很想通关，因为我喜欢那首歌。但事实并非如此，我勉强能打到一半，而那还是最简单的一半。于是我有了一个连牛顿都会惊叹的“天才”想法：如果我去下载更难的歌曲呢？结果这招真的奏效了。我以惊人的连续战绩在每张自定义谱面上都拿到了低于C+的评级，却能通关40级以上的XD难度关卡。牛顿，这你怎么说，笑死。然后我下载了几首70级以上的XD难度谱面，结果被它们和那些颜色切换打得惨败，不过我还是完成了《Paradisus-Paradoxum》。如果你去看imfallin在YouTube上的这首曲子的游玩视频，就能在评论区里清楚（虽然很简短）地看到我记录的游戏历程。 那么，从这件事里你能学到什么呢？如果你的大脑没有求你停下来，你的手也没有抽筋，那说明你的速度还不够快。没错，我就是故意这么说的。 3. 如何变得更强：学习 好吧，先暂时忘掉你对“学习”这个词的反感，听我说完。这可能不是提升你那疯狂旋转技巧的最有效方法，但我需要内容让这份指南看起来更有用。不管怎样，如果你真的很迫切想提升，方法如下：学习谱面制作的基础知识。观看RemiXD的直播来了解基础，然后带着这些知识去游玩优质谱面。这个练习能让你练习对谱面接下来的内容做出合理预测，最终让你的潜意识再次发挥作用，大幅提升你的反应速度。记住，这只对优质谱面有效。比如smb、Programmatic、Stride、imfallin、sodapants、HighCaliberTree、juch.、Kali、Dama、Slival、Loosiano、Neppy、Zick以及其他许多人的谱面，好好研究这些人的作品。了解到不会出现反向旋转或无意义的节拍与敲击交替，能让你减少思考负担，从长远来看，会让你成为更优秀的玩家。此外，如果你开始自己制作谱面（我推荐你这么做，它比看起来更有趣），这一点也会很有用。 4. 如何提升：重复练习（有时） 等等，这不是和你刚才说的完全相反吗！好吧，确实有点矛盾，但请听我解释。有些模式太难了，尝试几次是无法掌握的。例如，我最头疼的模式之一就是Zick旋转，尤其是当它们使用匹配或敲击而非长按，或者频繁改变方向时。你肯定也有这样的模式，这些都值得练习。所以，如果你在某一关卡表现不错，却突然出现一个远古怪物来攻击你，那就多加练习，这样你就不会再因此死亡了。 总结 读完这一切后，你要么对学到的新知识感到满意，要么觉得这是你读过的最愚蠢、最没用的指南。我不期望这是什么秘密技巧，因为它肯定不是。我只是想告诉你，在我玩了120多个小时后，我已经能够通关XD难度60级以上的关卡了，这些是对我有效的方法（实际上我没法比较这算不算一个好的时长，但你已经读完了整篇内容，所以这其实也不重要了[未来的我：我很确定这是个谎言，但我无法证实哈哈哈哈哈哈]）。 不管怎样，希望这篇指南能帮到你，斯宾联赛见。

为想要制作优质自定义谱面的玩家提供的指南。以下标准由社区制定，非个人原创。这些仅仅是能让他人更易游玩并享受你谱面图案的指导原则。 本文不涉及编辑器学习或任何元数据/速度映射内容。 基础图案 移动与颜色切换：第一张图片展示了如何处理匹配音符后接点击音符的情况。匹配音符应始终与其后接的点击音符对齐，或作为相反颜色位于4个轨道之外。以下是两个“移动转点击”的示例，这种情况需要在匹配和点击之间进行额外移动。这对于点击移动和转盘玩家来说主要会感到操作不便，不过许多其他玩家也不喜欢这种设计。三角形：在本节中，我们将介绍所谓的齐克三角形。第一个图形是齐克三角形，它是一种典型的移动接点击模式，应避免使用。第二个是扩展齐克三角形，它提供了额外的空间，让你有时间移动去击中点击。这是一种非标准模式，虽然在少数情况下技术上可以使用，但在你有足够经验判断何时使用之前，也应避免使用。最后一个是带有“节拍暗示移动”的扩展齐克三角形。这种模式直到最近都被广泛认为是标准模式，而现在它被视为移动接点击的一种形式。不过，它仍然是一种非常常见的模式，我个人不会阻止你使用它。色彩谜题及其替代形式 色彩谜题是指任何需要高度专注才能击中的音符匹配模式，通常包括重叠匹配、频繁颜色切换以及同轨道切换。第一张图片展示了色彩谜题的示例。这两张图片是替代方案的示例，它们能实现相同的移动效果，同时更易于辨认，因此不属于色彩谜题。关于颜色切换的最后说明： 所有颜色切换应在同一轨道内进行，或间隔4个轨道的宽度。除了步枪音符，出于某些原因它是个例外。 旋转 旋转标记：第一个旋转是右对齐音符接一个向左的移动。这是正确的旋转标记法，因为通常你会朝着最后一个音符所在轨道的相反方向旋转。第二个是居中对齐的音符。这需要根据具体情况判断，通常只适用于两个旋转之间。最后一个是左对齐的音符结尾，这本应表示向右旋转。但这个旋转却向左进行，因此属于不正确的旋转标记法。 标准旋转：这是一个正确格式旋转的示例。旋转前的最后一个音符位于你将要旋转的相反轨道上。这向玩家指示了旋转方向。这些应该是唯一会用到的旋转方式。 反向旋转：这种旋转被称为“倒旋”，与标准旋转方向相反。最后一个音符所在的侧面与你将要旋转的方向相同。这种模式存在很大争议，通常最好避免使用。达诺克旋转：这种反向旋转指示了正确的旋转方向，但具有反向旋转的运动方式。与反向旋转类似，它们存在争议且最好避免使用，因为其效果因情况而异，过度使用通常无效。 康拉德：这个旋转有正确的移动轨迹，但标记方式不正确。这类标记除了在梗图谱面中外，基本不会在任何场景中使用。 旋转结束：第一个旋转以匹配音符结束。第二个旋转以点击结束。旋转结束时应始终是点击、另一个旋转或长按音符。这是针对唱盘玩家的设计，他们经常需要应对转盘的惯性，否则可能会导致失误。 滑条 滑条间距：前两个滑条间隔4个轨道。这种均匀的间距与转盘的节奏相契合，**如果进行颜色切换，滑条之间应始终保持4个轨道的间距**。后两个滑条仅间隔2个轨道，击打第二个滑条时需要做出不自然的移动。 起飞滑条：作为游戏中较难掌握的元素之一，起飞滑条并不常用，通常是因为操作起来感觉比较别扭。**第一张图展示了起飞滑条后的第一个音符应始终是点击音符，且该点击音符所在的轨道应确保在松开点击键后无需移动**。后续的音符可以替换为旋转音符，但在平均BPM（约180以下）的情况下，至少需要2个节拍的间隔。如果BPM更高，则需要增加这个间隔。接下来这两个是“离地后移动”的例子，这是对这种特殊图案的常用说法。这种图案被认为不太好，因为对于“点击移动”的游玩风格来说，在短时间内需要完成点击、移动，然后再次点击的操作。最后这两张谱面从技术层面来说不算错误，但对于点击移动和转盘玩家而言操作起来仍感别扭，建议尽量避免使用。滑条终点：滑条的终点应始终与下一个音符至少间隔一个量化刻度。这样可以防止滑条“掉落”或“断裂”，避免导致分数损失。正确使用刮擦音符 我简单说一下： 刮擦音符要以旋转动作结束。不要这样做。只有反派才会那么做。 谱面制作帮助