让“动漫”海报更美观

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Source Filmmaker
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本指南旨在分享一些提升卡通/动漫风格角色渲染效果的建议。 简介 制作动漫/卡通风格角色渲染时,最常见的问题似乎是角色在Source引擎光照下的表现(通常效果不佳)。作为一名制作《女神异闻录》系列主题海报超过两年的人,我决定撰写本指南,介绍一些解决此问题的步骤,希望能帮助你提升渲染效果。 步骤1:开启光照与关闭光照,以及融合两者优势 本部分将要介绍的内容,正是我决定撰写本指南的灵感来源。假设你已经完成了场景搭建和角色摆姿。但无论怎么尝试,总觉得哪里不对劲……

其实,你不用太费力就能发现这里的问题。说实话,你或许能指出这张图片中的好几个问题,但最主要的还是角色面部的阴影呈现方式。这个问题的严重程度可能取决于你处理光照的技巧,但根据我的经验,大多数情况下,这个问题或多或少还是会存在。

那么该如何处理呢?首先从禁用光照开始。右键点击屏幕,在下拉菜单中取消勾选【启用光照】选项。你可能还需要在控制台中输入【mat_phong 0】命令,以去除模型边缘的塑料光泽效果。以下是我们目前操作的大致结果:

尽管Steam的文件限制迫使我使用压缩版本的图片,但很明显,在禁用光照后,角色看起来更加自然。 让我们快速进行另一个更直接的比较:

仔细观察左图中由香里的嘴、鼻子和眼睛,很容易发现这个模型并不适合SFM的光照/着色器系统。 现在,我来回应两个你可能已经想到的合理反驳: 第一,禁用光照无疑会使画面看起来更加扁平,因为除了纹理中预烘焙的阴影外,不会有其他任何阴影。 第二,禁用光照后,除了阴影外,你将无法使用灯光以及灯光带来的所有其他效果。当然,这两点是紧密相关的,但我会在专门讨论赛璐珞着色(cel-shading)的部分更深入地探讨第一点,而第二点我现在就来谈谈。幸运的是,有一种方法可以同时兼顾开启和关闭光照的所有优点。不过,这需要使用Adobe Photoshop、GIMP或其他带有图层功能的图像编辑器,因此请确保你已安装其中一款软件。

上图是一个将“正常”渲染图与禁用光照的渲染图进行实际合并的示例,此外还包含一些我将在本指南其他部分介绍的额外编辑操作。 现在,让我们通过另一个示例,逐步了解如何正确地将两个渲染图合并为一个。 1. 首先,准备两张这样的渲染图:

接下来,我们把一个放在另一个上面。除非你编辑过其中一张图片,否则它们通常应该能直接对齐,但为了以防万一,还是要确认一下。

3. 现在我们需要擦除顶层中想要优化的部分(通常是角色的面部,但也不限于面部)。为了让底层与顶层更好地融合,我们还需要调整底层的色相/饱和度,并可能使用其他工具。

4. 在调整颜色等设置后,我们应该能得到类似这样的效果。有时,这取决于你想要的光照复杂程度,实现起来可能会更容易。它可能看起来并不完美(就像这里一样),但我们还没有完全完成。让我们添加卡通渲染和一些轮廓线到效果中。

好啦!我觉得这比我们最初的样子好太多了,而且实现起来也不是那么困难或耗时。 这就是整个努力的最终成果:

至于整个方法,还有另一种处理方式,那就是完全忽略SFM照明,让卡通渲染来完成所有主要工作。 根据我的经验,这种方法在明亮场景或使用某种抽象背景的场景中效果很好,比如这些场景。

只要先调整好色彩校正工具,你甚至能实现更复杂的渲染效果。

第二步:卡通渲染既酷炫又出色 简单来说,卡通渲染能让我们获得更具风格化和更清晰的阴影,这正是我们在处理动漫或卡通风格模型时(大多数情况下)所需要的。我可能不需要过多赞美这项技术,因为我相信到目前为止,它的优点应该是不言而喻的:

虽然像Blender这样的程序只需按几下按钮就能自动实现类似效果,但对于我们SFM用户来说,这更多是一个手动过程。自然,这会导致工作流程更加耗时,但同时也意味着我们能更好地控制最终效果,这是一件好事。 在这部分我不会过多展开,因为卡通渲染作为一个主题已经被其他人广泛且充分地讨论过了。因此,我强烈建议参考Kooshλ Kλrimi的指南或其基于的SK_Form的原始视频。这两个步骤都相当长,但一旦你知道该怎么做,设置起来就会很容易,你甚至可以跳过一些你认为对你的工作不是那么必要的步骤。 话虽如此,我不喜欢把这部分简化为“哈哈,去看其他指南吧”,所以让我们尽可能简要地回顾一下实现不错的卡通渲染效果的主要步骤。 1. 首先,从创意工坊获取这两个模组: Hugevoid地图为我们提供了一个巨大的空旷空间,这对各种场景构建非常有用,但更重要的是它没有任何地图光照(而我们不希望地图光照影响卡通渲染效果)。另一方面,绿幕面板不受光照影响,无论何种情况都会保持亮绿色(或其他颜色,取决于皮肤)。结合hugevoid地图的完全黑暗环境,这可以通过多种实用方式加以利用,具体效果很快就能看到。 2. 像往常一样摆好角色姿势及其他所有设置,准备就绪后渲染场景。此时不一定必须在hugevoid地图中进行,但在那里操作也是可行的。

3. 现在我们需要移动到【hugevoid】(如果你还没到那里的话)。在角色身后放置第二个模组中的面板,并将其外观从0设置为3,使其从绿色变为白色。如果灯光已关闭,请启用灯光;如果之前有任何光源,请隐藏所有光源。

4. 为场景选择一个主光源位置并在那里创建光源。我们希望这个光源尽可能明亮,所以将“constantAttenuation”(恒定衰减)滑块一直向右移动。此外,为了使该光源产生的阴影更加锐利,将“shadowFilterSize”(阴影滤镜大小)滑块向左移动90-95%。最后,不建议大幅增加光源的水平和垂直视场角,因为这会扰乱阴影效果。

5. 现在你只需在控制台中输入“mat_fullbright 2”,即可将所有内容变为黑白。如果效果看起来不够理想也不用担心,很快就能轻松手动调整阴影。如果整体效果基本符合你的预期,就可以开始渲染了!

6. 打开Photoshop(或GIMP),将你的卡通渲染图作为图层置于主图层之上,同时将其混合模式设置为“正片叠底”并降低不透明度(通常30%左右效果不错,但具体数值可根据你的需求调整)。如果有不喜欢的粗糙区域,你也可以使用画笔或橡皮擦来编辑阴影图层。

此外,你可能还想为阴影添加颜色色调。要执行此操作,请创建一个色相/饱和度调整图层(不要忘记右键点击该图层并选择“创建剪贴蒙版”,以确保它只影响其正下方的一个图层)。接下来,进入其属性面板,启用“着色”选项,将饱和度设置为+100,明度设置为约+10(如果你愿意,也可以更高),然后选择你喜欢的色调。

恭喜,你的赛璐珞着色已经完成!再次建议你查看上面列出的指南,它们包含了一些我略过的细节,并且更全面地涵盖了这个主题。不过,我希望这部分内容能作为整个流程大致步骤的简要提醒。 步骤3:额外技巧(又称附加技术) 有一些额外的方法可以改善动画或卡通风格的渲染效果。这些技术不需要太多时间和篇幅来解释,因为它们相当容易掌握,尤其是在学习了前两部分之后。 1. “边缘光”图层。 我不太确定该怎么称呼它,但朋友建议用这个名字,我觉得很贴切。基本上,可以把它看作是赛璐珞着色的同类技术,但它作用于光线而非阴影。这和卡通渲染的做法大致相同,主要区别在于你需要将绿幕面板设为黑色(皮肤5),并重新调整灯光位置,以减少对角色的覆盖范围。

你现在应该知道怎么做了。渲染图像并将其作为图层放在顶部。这次你需要的混合模式是【屏幕】,别忘了也要将不透明度降低到你觉得合适的程度。

结合其他一些效果,以下是使用它能获得的大致结果。我认为对于这类渲染来说,它不像卡通渲染那样至关重要,但绝对值得考虑。 2. 轮廓线。 有些模型内置了轮廓线,这有助于为你的渲染实现那种风格化外观,但并非所有模型都如此。幸运的是,SFM有一个功能可以让你获得不错的轮廓效果,而无需手动绘制。

1. 右键点击相机视图,进入【渲染设置】。 2. 在【渲染设置】中,勾选【环境光遮蔽】选项,并将其模式设置为【仅轮廓】。 3. 如果不希望渲染中的其他物体也显示轮廓,建议在角色后方放置绿幕面板。

2) 正如你可能已经猜到的,现在你需要渲染最终图像并将其置于其他图层之上。如果你想要传统风格的黑色轮廓,将其混合模式设置为【正片叠底】。或者,我个人经常使用白色轮廓,它既可以作为一种边缘光,也能让角色或物体更加突出。如果你想尝试这种效果,将混合模式设置为【划分】即可。

3) 我们选择【分离】选项,操作后应该会得到类似的效果。现在只需将不透明度调整到你觉得舒适的程度,然后使用橡皮擦工具将其从你不想显示的区域(通常是模型的“内部”部分)擦除。 我觉得重复发布同一张图片有点多余,所以如果你想查看最终效果的示例,建议向上滚动,我已经将此渲染图用作演示的一部分。 公平地说,这种创建轮廓的方法并非完美无缺,因此通常最好花些时间手动调整。或者,你也可以花费更多时间,以SFM的轮廓为基础自己绘制,但这绝对不是适合所有人的选择。 3. 中间值/油画滤镜。 这听起来可能相当简单,但将这些滤镜用于你的背景以及图像的其他一些部分,比如某些效果或物体,有助于实现卡通风格。此外,如果你使用外观更写实的道具,这可能有助于抵消风格上的不一致。 应用中间值滤镜的背景示例:

额外示例(使用非女神异闻录模型) 为进一步证明本指南中介绍的技巧适用于各种模型,而不仅仅是女神异闻录系列模型,我的好友MajinBro和kvaran.kupus允许我使用他们的部分作品作为补充示例。

如你所见,卡通渲染甚至可以应用于更写实的角色,创造出在标准Source引擎光照限制下通常无法实现的有趣画面。其他技术也是如此。 结语与致谢 本指南的信息部分已结束,如果你不想继续阅读,可以跳过剩余内容。不过,如果没有任何总结就结束,可能会显得有些突兀,所以我还是再说几句。 这是我第一次尝试撰写任何主题的指南,由于这是我非常热衷的话题,而且时不时也有人对此表现出兴趣,我真心希望这份指南内容连贯,能对所有读者有所帮助。我相信我已经涵盖了计划中的所有内容,并尽可能做到了详尽。不过,如果你还有任何不清楚的地方,请告诉我,我会尽力提供帮助。 总而言之,我建议你不要逐字照搬这类指南,而是利用它们提供的信息进行自己的尝试。毕竟,做事的方法不止一种,尤其是在涉及艺术创作时。 鸣谢: Kooshλ Kλrimi 和 SK_Form 提供的赛璐珞着色指南。